Licenciatura en Música · 2023
Características estilísticas e interpretativas de la música barroca, clásica, romántica y del siglo XX en el repertorio para viola y violonchelo
La música nunca para de evolucionar y de presentar cambios tanto desde la parte compositiva como desde la parte interpretativa. Esto es evidenciable en la variedad de tratados y estudios realizados a lo largo de los años, con la intención de buscar una manera de definir el estilo de cada periodo musical según el contexto histórico, la organología y los compositores. Por esta razón, el presente trabajo consta de cuatro obras de diferentes periodos con las cuales se abarcará el barroco, el clasicismo, el romanticismo y la música del siglo XX desde el siglo XX. Esto con el objetivo de diferenciar y recalcar las variaciones estilísticas e interpretativas que se han venido presentando a lo largo de la historia de la música, a través del análisis de las piezas escogidas y enfocándose en los aspectos principales como lo son la estructura, las preferencias melódicas con su respectivo acompañamiento, las características rítmicas y las elecciones tonales de cada obra. Gracias a esto, será posible constatar tanto el desenvolvimiento musical por parte de los compositores, como el desarrollo interpretativo que, aunque aún hoy en día sea controversial por la variedad de opiniones, servirá de apoyo para presentar posteriormente un recital con las obras seleccionadas.
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Contenido
- Lista de Tablasp. 7
- Lista de figurasp. 8
- Resumenp. 9
- Introducciónp. 11
- Planteamiento del problemap. 11
- Antecedentesp. 11
- Pregunta de investigaciónp. 13
- Objetivosp. 15
- 1.3.1 Objetivo generalp. 15
- 1.3.2 Objetivos específicosp. 15
- Justificaciónp. 15
- Marco teóricop. 16
- El Barrocop. 16
- 2.1.1 La música históricap. 17
- 2.1.2 Parámetrosp. 18
- 2.1.3 Articulacionesp. 19
- 2.1.4 Dinámicasp. 21
- 2.1.5 Acentosp. 22
- 2.1.6 Ornamentaciónp. 23
- 2.1.7 El tempop. 25
- 2.1.8 El conciertop. 26
- El Clasicismop. 27
- 2.2.1 Estilop. 28
- 2.2.2 Melodíap. 29
- 2.2.3 Armoníap. 29
- 2.2.4 Formap. 29
- Romanticismop. 30
- 2.3.1 El desarrollo del pianop. 31
- 2.3.2 El significado del término románticop. 32
- 2.3.3 El compositor como artistap. 32
- 2.3.4 El intérprete como subordinado al compositorp. 33
- 2.3.5 Nuevas características estilísticasp. 33
- 2.3.6 La música de cámara en el romanticismop. 34
- Siglo XXp. 34
- 2.4.1 Romanticismo tardíop. 35
- 2.4.2 Nueva Objetividadp. 35
- 2.4.3 Neotonalismop. 36
- Metodologíap. 37
- Vivaldi – Concierto en Sol menor para dos violoncellos, RV 531p. 37
- 3.1.1 S – Estructurap. 38
- 3.1.2 M – Preferencias melódicasp. 40
- 3.1.3 A – Acompañamientop. 43
- 3.1.4 R – Características rítmicasp. 44
- 3.1.5 T – Elecciones tonalesp. 45
- Franz Danzi – Dueto N°2 Opus 9 para viola y violoncello en Sol menorp. 45
- 3.2.1 Estructurap. 45
- 3.2.2 Preferencias melódicasp. 46
- 3.2.3 Acompañamientop. 47
- 3.2.4 Características rítmicasp. 48
- 3.2.5 Elecciones tonalesp. 49
- Edward Elgar – Salut D’Amourp. 50
- 3.3.1 Estructurap. 45
- 3.3.2 Preferencias melódicasp. 46
- 3.3.3 Acompañamientop. 47
- 3.3.4 Características rítmicasp. 48
- 3.3.5 Elecciones tonalesp. 49
- Hindemith – Scherzo para viola y violoncellop. 54
- 3.4.1 Estructurap. 45
- 3.4.2 Acompañamientop. 47
- 3.4.3 Características rítmicasp. 48
- 3.4.4 Elecciones tonalesp. 49
- Sistematización pedagógicap. 58
- 3.5.2 Clasicismo – Danzi, Dueto para viola y violonchelo N°2 Op. 9p. 59
- 3.5.3 Romanticismo – Elgar, Salut D’Amourp. 59
- 3.5.4 Siglo XX – Hindemith, Scherzo para viola y violonchelop. 59
- Recursosp. 60
- Conclusionesp. 61
- Bibliografíap. 62
- Tabla1 Tipos de concierto en el barrocop. 27
- Tabla 2 Estructura ritornello del concierto para dos violonchelos de Vivaldi RV 531p. 39
- Tabla 3 Estructura formal de la bagatela Salut D’amour de Edward Elgarp. 51
- Tabla 4 Estructura formal del Scherzo para viola y violonchelo de Paul Hindemithp. 55
- Tabla 5 Recursosp. 60
- Figura 1 Comparación de escritura en el barroco y en la actualidadp. 18
- Figura 2 Escritura de los adornosp. 24
- Figura 4 Motivo inicial (1er. Mov RV 531)p. 40
- Figura 5 Imitación por terceras (1er. Mov. RV 531)p. 41
- Figura 6 Los trinos en el barroco (1er. Mov. RV 531)p. 42
- Figura 7 Temas modalmente alterados (1er. Mov. RV 531)p. 42
- Figura 8 Secuencias armónicas en el soli (1er. Mov. RV 531)p. 42
- Figura 9 El soli como parte del continuo (1er. Mov. RV 531)p. 43
- Figura 10 Alternancia de la melodía (1er. Mov. RV 531)p. 43
- Figura 11 La estructura de la forma sonatap. 46
- Figura 12 Exposición del tema A (Dueto N°2 Op. 9 )p. 46
- Figura 13 Exposición del tema B (Dueto N°2 Op. 9 )p. 46
- Figura 14 Repetición de motivos (Dueto N°2 Op. 9 )p. 48
- Figura 15 Motivo del tema A (Salut D’Amour)p. 52
- Figura 16 Direccionalidad del tema B (Salut D’Amour)p. 53
- Figura 17 Motivo principal (Scherzo para viola y violonchelo)p. 55